Músicas del mundo
Un viaje musical alrededor del mundo para descubrir los distintos estilos de música que podemos encontrar en sus diferentes lugares.
Cre@Band · Música, creatividad y educación
Aprender música
creando.
Herramientas para practicar con tu instrumento y una forma de aprender a tocar en grupo. En el ensayo y en casa.
Cómo funciona la aplicación ↓La aplicación · Del ensayo a casa
Practicar con una referencia musical.
La aplicación es uno de los apoyos del proceso. Reúne consulta de posiciones, afinador, metrónomo y partituras con acompañamiento, desde móvil, tablet u ordenador.
En las partituras preparadas se puede ralentizar la reproducción sin cambiar el tono, parar y continuar desde el punto elegido. Las guías disponibles permiten consultar la posición de una nota.
La ayuda de digitación depende del instrumento. La biblioteca ya incluye Sentirnos · I. Mirar. El acceso se realiza desde la cuenta de usuario.
Abrir la aplicación ↗Cómo empezar
- Abre tu pieza y elige tu instrumento.
- Escucha el acompañamiento y busca una velocidad de trabajo.
- Consulta las posiciones que necesites.
- Repite el pasaje y retoma desde donde quieras.
01 / Metodología para bandas infantiles y juveniles
Primero, el grupo.
Cada curso cambia la plantilla. La música también necesita ajustarse.
Cre@Band es la metodología de trabajo que he desarrollado durante años con la banda infantil de la Escuela de Música Manuel Lattur de Dénia. El alumnado suele incorporarse cuando apenas lleva un año tocando: todavía conoce nuevas posiciones y vive sus primeras experiencias de escucha conjunta.
Existe poco repertorio que encaje con esa realidad. Los grados de dificultad orientan, pero hay que mirar las posibilidades concretas del grupo. Busco retos que puedan superar y con los que puedan progresar.
La edad musical también cuenta
Las agrupaciones de formación deben dar cabida a las personas adultas que empiezan. Pueden compartir necesidades musicales con el alumnado más joven y necesitan un trato que tenga en cuenta su trayectoria y sus expectativas.
Una plantilla flexible
Mis piezas suelen tener hasta tres voces, además de la percusión. Las partes se distribuyen y se doblan entre instrumentos para facilitar el trabajo cuando la plantilla está incompleta.
Al preparar una pieza se comprueba qué funciones pueden cubrir los instrumentos disponibles.
02 / Un proceso conectado
Preparar, escuchar y tocar.
La técnica del ensayo nace de la música que vamos a trabajar después.
- 1
Conocer las notas
Trabajamos una escala relacionada con la pieza y aclaramos las posiciones, registros y alteraciones que necesitaremos.
- 2
Probar sus ritmos
Yo o los alumnos proponemos patrones vinculados a la partitura. Los preparamos antes de reunirlos dentro de la obra.
- 3
Escuchar las funciones
Reconocemos quién lleva la melodía, quién acompaña y cómo encajan las partes. El pulso también continúa durante las esperas.
- 4
Llevarlo a la pieza
Tocamos juntos y volvemos sobre lo que necesita atención. Lo que escuchamos orienta el siguiente ensayo.
03 / Música real, trabajo concreto
Cuatro compases de «Mirar».
I. Mirar, de Sentirnos. Javier Pinto. Parte de piano del guion original, compases 1 a 4.
Fragmento original · 2/4 · Negra = 85 · Las alturas corresponden a la parte de piano.
Lo que encontramos
Negras, corcheas y una blanca; notas ligadas entre compases; un acompañamiento que entra después de un silencio.
Una preparación posible
Reconocer las notas, trabajar el ritmo sobre una misma altura y preparar las entradas del acompañamiento antes de reunir los dos grupos.
Lo que observamos
Si sostienen las ligaduras, cuentan los silencios y mantienen el pulso mientras escuchan la otra función.
La preparación es una propuesta a partir de esta música. Cada instrumento trabaja su parte y su transposición correspondientes.
Ver las partituras en la aplicación ↗04 / Sus ideas toman forma
Decidir cómo queremos que suene.
Normalmente empiezo el curso con una o dos piezas preparadas. Después les pregunto cómo debería sonar la historia que planteamos: qué carácter tendría, qué emoción transmitiría, a qué velocidad iría o en qué compás podría estar.
Compongo en casa a partir de sus aportaciones y de las posibilidades del grupo. Habitualmente trabajamos una suite de cinco movimientos, con piezas de unos dos minutos. El formato se adapta a cada curso.
En el concierto también aportan historias e ideas. Recojo sus propuestas y termino de escribir el guion y organizar el conjunto.
«¿Qué emoción queremos transmitir?»
Una pregunta concreta ayuda a participar en las decisiones musicales.
Un concierto con un tema común
El tema permite relacionar la música con el mundo: emociones, fauna o una historia de superación. En la juvenil, conecta obras publicadas, aunque no hayan sido compuestas expresamente sobre ese asunto.
Participar en el proceso puede ayudarles a comprender y valorar el trabajo que hay detrás de una obra.
Proyectos que hemos vivido
Una historia puede sonar de muchas formas.
Cada proyecto conecta una historia con una experiencia musical y un aprendizaje compartido.
La vida en el mar
Una aventura bajo el mar en la que la música se asocia a distintos peces. El recorrido permite imaginar cómo puede sonar cada uno.
La fauna del entorno
Todo comienza con una acampada de la banda. A través de los animales de la historia, el alumnado conoce la fauna que tiene alrededor y comprende su importancia.
Las emociones
Un recorrido por las emociones que vive un músico desde que entra en la agrupación hasta que llega el momento de salir al concierto.
Una gota de agua
El ciclo del agua contado desde el punto de vista de una gota: desde que baja de la nube, a lo largo de su recorrido, hasta que vuelve a ella.
Copérnico
La historia de un personaje que quiere llegar a las estrellas. Su propósito da forma a una historia de superación contada a través de la música.
Los sentidos
En desarrollo
Un proyecto para explorar cómo nos afecta la música a través de cada uno de nuestros sentidos y cómo podemos implicarlos todos en la experiencia musical.
Materiales de Cre@Band
Estamos reeditando los materiales.
Las partituras y los recursos de trabajo se irán incorporando poco a poco.
Estoy revisando y reeditando los materiales que hemos utilizado durante estos años. Se publicarán de forma progresiva, a medida que estén preparados, y la biblioteca de la aplicación irá creciendo.
Si quieres conocer mejor la metodología, recibir el dossier o consultar los materiales, escríbeme y te los haré llegar.
Pedir información y materiales ↗05 / En otra escuela
¿Por dónde puedo empezar?
Puedes comenzar con una pieza ya escrita y adecuada al grupo.
La preparación técnica, la escucha y las decisiones compartidas ofrecen un primer punto de entrada sin tener que componer una obra nueva. La creación original es otra posibilidad cuando el proyecto cuenta con ella.
Cuéntame cómo es vuestro grupo ↗- Conoce la plantilla. Anota la experiencia, los instrumentos y las funciones que podéis cubrir.
- Elige un primer objetivo. Selecciona un pasaje y prepara sus notas y ritmos.
- Trabaja y observa. Reúne las partes y escucha qué necesita el grupo.
- Construye el proyecto. Incorpora decisiones del alumnado y organiza cómo continuar entre ensayos.
06 / Un aprendizaje que continúa
De los primeros ensayos a la agrupación principal.
Iniciación
Aprender a tocar juntos, escuchar y comprender la función de cada parte. Con atención al alumnado joven y adulto que empieza.
Banda juvenil
Conocer repertorio publicado y otros autores, aumentar la dificultad y seguir construyendo proyectos compartidos.
Agrupación principal
Continuar con músicos que ya conocen el lenguaje del ensayo y tienen experiencia pensando en el conjunto.
Según he observado a lo largo de los años, compartir una preparación previa ayuda al grupo a avanzar. La comunicación y la convivencia forman parte de ese trabajo.
08 / Docentes y directores
Herramientas para trabajar con el grupo.
En años anteriores hemos realizado talleres presenciales con primeras herramientas de técnica de dirección, comunicación con el alumnado, psicología de grupo y desarrollo de proyectos musicales dentro de la escuela.
Las ediciones anteriores contaron con certificación de la Conselleria de Educación de la Comunitat Valenciana. Tras las dificultades de agenda de 2026, la previsión es retomarlos en 2027.
Cuéntame cómo es vuestro grupo.
Si trabajas en una escuela o diriges una agrupación y quieres saber cómo acercarte a este enfoque, puedes escribirme. La plantilla, el tiempo que llevan tocando y lo que necesitáis trabajar ayudan a situar el punto de partida.
info@javier-pinto.com ↗